В современном мире зритель всё меньше реагирует на стандартные решения и всё больше ожидает новых форм вовлечения. На этом фоне свет становится не просто техническим элементом, а весомым инструментом, влияющим на восприятие пространства, поведение посетителей и конкурентоспособность площадки.
В этом интервью Генеральный директор компании «Нева-Свет» Григорий Зобенко рассказывает, как свет превращается в инструмент коммуникации, какие технологии стоят за умными системами и почему инновации в освещении становятся весомым преимуществом для кинотеатров.
Расскажите про основу ваших систем динамического освещения. Это готовые компоненты или вы используете собственные разработки — например, уникальные чипы или контроллеры?
Созданная нами система Cinema Light Show — это комплексное решение, где совмещаются готовые компоненты с уникальными разработками. Техническая основа строится на адресных светодиодных лентах, использующих протокол SPI — тот же, что и в современных светодиодных экранах. Это гарантирует высокую скорость и точность передачи данных для синхронной работы.
А вот «мозг» системы — это уже наша эксклюзивная разработка. Мы используем специальный мастер-контроллер и управляющий контроллер, которые обеспечивают синхронизацию всей системы Cinema Light Show. По сути, мы заставляем всё оборудование в зале работать как единый оркестр.
Но главная гордость — это даже не «железо», а контент. В нашем штате работают уникальные специалисты: аниматор-программист и композитор. Вместе они создают по-настоящему авторские световые и звуковые шоу, которые и являются тем самым «вау-эффектом» для зрителей.
Таким образом, мы разрабатываем систему от концепции и дизайна до финального программного кода и сценариев, предлагая рынку готовый продукт, аналогов которому просто нет.
Как выглядит процесс создания нового светового решения — от идеи до монтажа? И как вы проверяете его на надёжность, учитывая, что в кинотеатрах оборудование работает практически без остановки?
За 21 год работы с кинотеатрами мы выработали отлаженный алгоритм. После определения эстетических предпочтений и формирования концепции приступаем к проектированию: проводится светотехнический расчёт, а для динамических систем создаётся полноценный анимационный ролик, который в точности показывает будущее световое шоу. Это позволяет «примерить» решение до его реализации. Однако все наши клиенты отмечают, что реальный результат на объекте выглядит гораздо эффектнее, чем самая подробная 3D-визуализация.
На этапе реализации мы разрабатываем светильники, заранее продумываем решения для надёжного и простого монтажа, сопровождаем поставку подробными инструкциями и ведём удалённое консультирование вплоть до полного запуска системы.
Что касается надёжности, то мы используем промышленные компоненты, рассчитанные на интенсивную эксплуатацию. И если система была корректно запущена, она стабильно работает без вмешательства долгие годы.
Подсветка у вас решает только декоративные задачи или может работать как система навигации — скажем, сообщить о начале сеанса? Как вы делаете так, чтобы зритель без слов понимал эти световые сигналы?
Это очень важный вопрос, и мы пришли к интересному выводу, основываясь на собственном опыте. Например, нами был создан проект в премиальном кинотеатре с «бегущей дорожкой», которая должна была вести зрителя к месту. Специально под него разработали сложные динамические решения для навигации. Но практика показала, что любой активный свет в зале, особенно динамичный, неизбежно мешает просмотру, разрушая тот самый эффект полного погружения в мир кино. Именно по этой причине от таких решений пришлось отказаться в пользу более тонкого и интуитивно понятного подхода.
В итоге для навигации, то есть для помощи зрителю безопасно найти свой ряд и место, мы используем другие наши продукты — профиль для подсветки ступеней «Кинолед IP», киномаркеры и светящиеся указатели номера ряда.
А вот главным сигналом о начале фильма всё же выступает сам свет. Мы придерживаемся мнения, что самый универсальный и понятный сигнал для человека — это плавное, а не резкое выключение освещения. Более того, в рамках системы Cinema Light Show этот момент превращается в иммерсивное мини-шоу. Можно реализовать сценарии со «змейкой», пошаговым гашением или плавным затуханием цвета, что создаёт эффектный переход от реальности к миру кино, выполняя и практическую, и эстетическую функции одновременно.
Насколько ваши решения безопасны для людей с эпилепсией? Какие меры защиты, программные и аппаратные, вы применяете, чтобы полностью исключить опасный стробоскопический эффект?
Этот вопрос касается не только технологий, но и ответственности перед зрителем. Безусловно, стробоскопические эффекты — мощный инструмент для создания ярких впечатлений, и спрос на них со стороны кинотеатров существует. Тем не менее необходимо найти баланс между зрелищностью и безопасностью. Поэтому нами установлены строгие лимиты на использование стробоскопа в сценариях — его длительность не превышает 2–3 секунд за один цикл, что значительно снижает риски.
Однако главный источник интенсивных стробоскопических эффектов — это сам киноконтент. Человек, идущий в кино, в определённой степени уже осознаёт эту возможность. Так что наша роль заключается в том, чтобы обеспечить максимально возможный контроль. Мы всегда открыты к диалогу с кинотеатром и готовы адаптировать сценарии, полностью исключив стробоскопические эффекты для проектов, где приоритетом является абсолютная безопасность всех зрителей.
Как ваши системы «общаются» с другим оборудованием кинотеатра — с системой кинопоказа, звуком? Есть ли здесь полная автоматизация?
Система взаимодействует с оборудованием зала через стандартный для индустрии интерфейс GPIO (General Purpose Input/Output), который есть в любом современном кинопроекторе. По сути, проектор становится главным дирижёром света. Интеграция с существующей инфраструктурой кинотеатра — ключевой момент.
Сам процесс полностью автоматизирован. В цифровом файле для кинопоказа оператор заранее расставляет специальные метки. В нужный момент — например, непосредственно перед фильмом — следует команда на запуск динамического светового шоу, а после него — сигнал на плавное выключение и полную темноту. Управление действительно гибкое: запускать сценарии можно как локально из аппаратной, так и удалённо через интернет.
Какие тренды в области светодиодов и интеллектуального управления сейчас набирают популярность? Как, по-вашему, изменится освещение в публичных пространствах в ближайшие годы?
Если говорить о ключевых трендах, то происходит фундаментальный переход от статичного освещения к динамическому и адресному. Свет перестал быть просто функциональным элементом и превратился в инструмент создания атмосферы и коммуникации. Технологической основой для этого послужило повсеместное распространение светодиодов. Но настоящую революцию совершили технологии интеллектуального управления, такие как адресные светодиодные ленты. Они позволяют управлять каждым пикселем в реальном времени, создавая движущиеся световые картины — тот самый эффект «как в Лас-Вегасе».
В настоящее время технология стала более доступной, энергоэффективной и надёжной. Современные публичные пространства — аэропорты, ТРЦ, кинотеатры — уже активно используют этот принцип, превращая стены и потолки в динамические медиафасады, которые могут менять сценарии в зависимости от времени суток, потока людей или проводимой акции.
Что нас ждёт в будущем? Движение будет идти в сторону ещё большей персонализации и контекстной адаптивности. Свет будет «подстраиваться» под ситуацию: мягко направлять потоки людей в час пик, создавать уютную обстановку в вечернее время или транслировать брендированный контент. Фактически мы движемся к тому, что архитектурная и интерьерная среда станет отзывчивой и интерактивной.
Как далеко вы готовы зайти в кастомизации под клиента? Приходилось ли создавать что-то совершенно уникальное — нестандартные формы, цвета или сценарии работы света?
Для нас кастомизация — это не просто опция, а новая философия компании. Мы готовы зайти так далеко, как того требует концепция пространства и видение заказчика, потому что именно так рождаются по-настоящему уникальные проекты.
Ярким примером такого подхода стали три зала для сети «Мираж Синема» — один в Мурманске и два в Санкт-Петербурге. Это был комплексный проект, в котором собраны не просто осветительные приборы, а создано целое световое шоу: разработана эксклюзивная анимация, синхронизированная с музыкальным сопровождением.
И лучшей оценкой работы стала реакция зрителей: до нас дошли отзывы, что в мурманском кинотеатре появились гости, которые приходят целенаправленно «посмотреть на свет».
Ваше оборудование установлено на разных площадках по всей стране. Как вы контролируете его состояние? Есть ли возможность удалённой диагностики и исправления сбоя?
Да, этот вопрос крайне важен для географически удалённых проектов. На сегодняшний день мы выстроили отлаженный формат поддержки, который работает по принципу «удалённый мозг — локальные руки». Поскольку система сама по себе стабильна и сбои случаются редко, мы делаем ставку на оперативное реагирование. Этот метод на удивление эффективен: он позволяет удалённо, в режиме реального времени, оценить обстановку, поставить точный «диагноз» и буквально за несколько минут направить чёткий алгоритм действий для устранения сбоя.
Если на площадке возникает вопрос, местный технический специалист сразу связывается с нами и проводит так называемую видеодиагностику — снимает на телефон происходящее и отправляет нам.
С какими типичными проблемами износа вы сталкиваетесь на практике? Что выходит из строя в первую очередь, и как вы усиливаете эти слабые места?
Если честно, с проблемами износа мы сталкиваемся нечасто, потому что изначально проектируем системы с большим запасом прочности. При правильной настройке и монтаже оборудование может стабильно работать долгие годы без какого-либо вмешательства. Самый наглядный пример — обращения от заказчиков, которые устанавливали наши светильники 10–15 лет назад. Да, спустя такой срок светодиоды могут терять яркость, но согласитесь: 15 лет — это более чем солидный срок для любого электрооборудования.
Есть ли у ваших решений ощутимая экономия по сравнению с традиционным освещением? Можете ли вы оценить, насколько ниже энергопотребление?
Сегодня понятие «традиционное освещение» уже смещается в сторону светодиодного. Согласно данным Минэнерго России и отраслевым исследованиям, переход на светодиодные решения позволяет снизить энергопотребление на 70–80% по сравнению с галогенными лампами и на 30–50% по сравнению с люминесцентными.
Однако главная задача не только в этом. Интеллектуальные системы позволяют не просто экономить на киловаттах, а грамотно распределять свет, включая его только там, где это нужно, и только тогда, когда это необходимо. Это даёт дополнительную «умную» экономию и даже дополнительный доход, так как современный зритель везде ищет впечатлений — не только в кино, но и в торговом центре, ресторане или на любой другой развлекательной площадке. И тот эмоциональный отклик, который вызывает современная динамическая подсветка, напрямую влияет на лояльность гостей.
В итоге интеллектуальные системы освещения — это комплексный вклад, который помогает снизить операционные затраты благодаря энергоэффективности, а также повысить доход заведения за счёт создания уникальной атмосферы.