Вы сейчас просматриваете ОЧНАЯ ЗАЩИТА ФОНДА КИНО: 10 ТРЕНДОВ И ПОСТСКРИПТУМ ДЛЯ 57 ПРОЕКТОВ

ОЧНАЯ ЗАЩИТА ФОНДА КИНО: 10 ТРЕНДОВ И ПОСТСКРИПТУМ ДЛЯ 57 ПРОЕКТОВ

  • Автор записи:

Понедельник — день тяжелый. Оценить 57 проектов в течение дня — это сложнее, чем выдержать атаку 47 ронинов, тем более что для членов экспертного и попечительского советов Фонда кино самая сложная часть работы началась после завершения 8-часовой очной презентации. Они удалились на совещание, чтобы составить рейтинг проектов компаний, не входящих в число лидеров кинопроизводства, по итогам презентации. А ведь еще необходимо определить, в каком объеме и на какой основе (безвозвратные и возвратные средства) запрошенные суммы им можно доверить…

В нашем распоряжении нет карт проектов, которые были на руках членов экспертного совета (они также ознакомились со сценариями будущих фильмов), и нет смысла перечислять здесь запрашиваемые суммы и ожидаемые кассовые сборы. Сосредоточимся на общих впечатлениях от презентаций, которые подарили всем зрителям и участникам немало запоминающихся моментов.

Конечно, мы будем субъективны в суждениях, но постараемся представить здесь максимальное количество объективных и интересных фактов. Это первая часть цикла публикаций, посвященных Очной защите Фонда кино. В сиквеле мы рассмотрим, с каким «багажом» пришли на защиту проекты-«второгодники».

Итак, какой след на поверхности оставили  соискатели государственной поддержки?

1. БЛОКБАСТЕРЫ МНИМЫЕ И НАСТОЯЩИЕ

Очевидно, что подавляющее большинство проектов, которые попали на Очную защиту через строгий отбор представленных заявок (всего их было подано более сотни), имеют значительные перспективы в коммерческом кинопрокате. Вот только представленные продюсерами расчеты кассовых сборов очень часто вызывали критику экспертов.

Потому что если суммировать оптимистичные прогнозы сборов всех 57 проектов в национальном прокате, то наверняка получится цифра, о которой даже не смели мечтать в Министерстве культуры, затевая поддержку кинопроизводства, а кинопрокатный бизнес моментально превратился бы в самый ликвидный сектор предпринимательской деятельности. Вот только на практике далеко не все так радужно — в кинопрокате постепенно накапливаются острые вопросы, и самый главный — это стагнация зрительского интереса к походам в кино.

Есть радость для кинотеатров, когда стартуют блокбастеры  с потенциалом на миллиард. И есть долгие периоды разочарования, когда аудитория проходит мимо кинозалов (в том числе и по экономическим причинам).

На бумаге едва ли не каждый четвертый-пятый проект оказывается релизом с потенциалом кассовых сборов за 400 млн, но здесь стоит различать «блокбастеры настоящие» и «блокбастеры мнимые». Представим нашу версию, какие проекты имеют самые высокие шансы войти в число первых: МАРСИАНИН, НА ВЕКИ ВЕЧНЫЕ, И-САЙДЕР, СТРАНА ЧУДЕС, СЕЛФИ, ПУТЕШЕСТВИЕ В КИТАЙ, ВРАТАРЬ ГАЛАКТИКИ, СНЕЖНАЯ КОРОЛЕВА 3.

У каждого из этих фильмов — перспективная конфигурация (жанр, впечатляющие презентационные материалы, имена создателей, партнеры по производству, заявка на международный прокат и так далее), хотя гарантировать сегодня кассовый успех невозможно. В развитых киноиндустриях, работающих без финансовой поддержки государства, количество не оправдавших надежды проектов тоже велико.

2. «БОЛЬШОЙ СОВЕТСКИЙ СТИЛЬ» — ИСТОРИЧЕСКАЯ МЕЛОДРАМА

История великой любви на фоне глобальных исторических событий, а еще лучше трагедии или национальной катастрофы — таких проектов среди соискателей было, пожалуй, большинство. Такой жанр, с правильно расставленными акцентами в российской истории и красивыми, мужественными героями, государству мил больше всего, и отечественная индустрия спешит этим запросам соответствовать.

В производстве такие фильмы стоят очень дорого (масштаб, декорации, костюмы — все для исторической реконструкции), но их востребованность широкой аудиторией стоит под вопросом. Конечно, есть замечательные примеры «национального кинематографа большого стиля» — СТАЛИНГРАД, АДМИРАЛЪ, СИБИРСКИЙ ЦИРЮЛЬНИК (да, это название также звучало в качестве коммерческого референса), успешные в прокате. Но есть также история СОЛНЕЧНОГО УДАРА (75 млн итоговых сборов) или ГАГАРИН. ПЕРВЫЙ В КОСМОСЕ (36,2 млн), являющиеся воплощением этого стиля, но не получившие должного зрительского внимания в прокате.

Многим проектам нужно становиться блокбастерами, чтобы окупить вложенные продюсерами и запрашиваемые у государства средства. Такие проекты могут быть очень хорошо приняты аудиторией (ПОДДУБНЫЙ, ТЕРРИТОРИЯ), но их коммерческий результат находится в зоне особого риска.

ЛЕНИНГРАДСКИЙ ВАЛЬС —  о блокаде во время Великой отечественной войны;

ЧУЖОЙ Павла Чухрая вернет зрителя в довоенную Литву;

КЛЯТВА — двое соперничающих психиатров и одна женщина, геноцид еврейского народа;

ЛЕГЕНДА О ПОБЕГЕ из концентрационного лагеря;

ЛЕДОКОЛ —  о спасении из ледяного плена у берегов Антарктиды ;

МАТИЛЬДА — о любви прима-балерины и последнего российского императора;

МУЗЫКА ВО ЛЬДУ — охватывает целое столетие: они не могли быть вместе в 1914-м, но в другой жизни, в 2014-м, встретились снова…

Таких фильмов очень много, и большинство из них рассчитано исключительно на национальный рынок, как ЛЕГЕНДА №17, ставшая успехом для российского проката, традиционное кино с отличными сборами. Сила традиции велика: все, кто сейчас являются первыми лицами индустрии, родились именно в Советском Союзе и вольно или невольно реализуют мечты о кинематографе, который любили тогда и пытаются доказать, что истинные ценности — вне времени. С поправкой на технологические достижения настоящего.

3. ГЛАЗАМИ МОЛОДЕЖИ

А теперь представьте все вышеназванные фильмы в репертуаре киносетей, которые посещают преимущественно молодежь и семейная аудитория. Не кажется ли вам, что это «репертуар на вырост»? Целевая аудитория исторических драм — это 25+ с некоторым преобладанием женского сегмента, и значительную часть активно ходящих в кинотеатры зрителей такие картины могут просто не «зацепить».

Индустрия привыкла развлекать молодежь — к такому нехитрому выводу можно прийти, даже мельком взглянув на цифры кассовых сборов комикс-блокбастеров. Вместе с тем, мы должны заметить, что современное кино в театральном формате практически перестало говорить с молодежью на актуальные темы — оно с трудом понимает, какую тему выбрать, какую интонацию подчеркнуть.

Можно избежать обсуждения проблем и предложить молодым зрителям «ритмы песен и танца» — АВСТРАЛИЕЦ, ТАНЦПОЛ. В этом контексте все ценнее становятся ленты, которые планируют работать в одной упряжке с «правдой жизни» — БИГ СИТИ ЛАЙФ, РОК. Надеемся, что актуальная политическая тема борьбы на Украине не затмит душевность истории для МОРЕ ВОЛНУЕТСЯ.

Конечно, нам могут возразить — сегодня молодежь не нуждается в таких фильмах в широком театральном прокате. Если отталкиваться только от цифр кассовых сборов, то поспорить не получится. Если беспокоиться об актуальности российского кино и возможности дебютантов проявить себя, то можно только поблагодарить продюсеров, которые рискуют и выпускают в кино ОКОЛОФУТБОЛА, ВОСЬМЕРКУ или ЕЩЕ ОДИН ГОД.

4. АКТЕРЫ ИДУТ В РЕЖИССУРУ

Вчера свои режиссерские проекты представили замечательные актеры Евгений Миронов (ЖАННА) и Григорий Добрыгин (СЛАВА). Совпадение или нет, но они выбрали в качестве названий для своих дебютных проектов в полном метре имена собственные.

ЖАННА — фильм по спектаклю, который с большим успехом идет на сцене «Театра наций», которым руководит Евгений Миронов, и в презентации будущего фильма ему помогала исполнительница заглавной роли Ингеборга Дапкунайте. СЛАВА — как сказал Григорий Добрыгин, по своей стилистике перекликается с работами Уэса Андерсона (ОТЕЛЬ «ГРАНД БУДАПЕШТ»), но нам показалось верным назвать в качестве референса также  СУМАСШЕДШУЮ ПОМОЩЬ Бориса Хлебникова — фильм очень тонкий и точный.

Начинающие режиссеры выбрали для дебюта «малую форму» — надеемся, что это позволит им уверенно заявить о себе в новом качестве. Кстати, оба проекта с полным правом могут претендовать на финансовую поддержку по линии Министерства культуры, чьи конкурсы должны состояться позже. Объективно, их коммерческий результат вряд ли окажется высок.

5. УСПЕШНЫЕ ФИЛЬМЫ ЭТОГО ГОДА В КАЧЕСТВЕ КОММЕРЧЕСКИХ АНАЛОГОВ ДЛЯ НОВЫХ ПРОЕКТОВ

В этом году в российском прокате успешно отработали военные блокбастеры БАТАЛЬОНЪ и БИТВА ЗА СЕВАСТОПОЛЬ (мы говорим об общей оценке проката и не ставим в качестве знака равенства «успешный» = «окупился»), так что очень большое количество проектов в жанре «историческая драма» на своих презентациях указало именно эти ленты в качестве коммерческих аналогов.

Необходимо заметить, что в целом ряде случаев такие сравнения были не вполне корректны («притянуты за уши»). с другой стороны, это свидетельствует, что экспертам на сегодняшний день можно предъявить не так много успешных референсов. Пожалуй, проще всего приходится комедиям, многие из которых к тому же используют сценарные ходы из зарубежных хитов.

6. ЖИЗНИ ЗАМЕЧАТЕЛЬНЫХ ЛЮДЕЙ

Биографии или байопики — жанр для коммерческого кинематографа очень сложный. Да, у нас есть ЛЕГЕНДА №17 и ВЫСОЦКИЙ. СПАСИБО, ЧТО ЖИВОЙ, но эти картины отчасти выходят за рамки жанра и являются исключениями. Вот кто заинтересован в биографиях замечательных людей, так это отечественное телевидение, где с успехом демонстрировались ДОСТОЕВСКИЙ, ЕСЕНИН и многие другие проекты.

Американцы и европейцы любят снимать ЖЗЛ-кино про своих героев и кумиров, но в российском прокате подобные фильмы обладают ограниченным потенциалом. Фильмы о Толстом, Чехове, Рахманинове, сделанные отечественными авторами, также не нашли свою аудиторию. Вчера же на защите своих проектов кинокомпании предъявили экспертам ЛЕНИНА, СЕРГИЯ РАДОНЕЖСКОГО, ДОВЛАТОВА, МАЯКОВСКОГО, БЕЛУЮ СИРЕНЬ (о Рахманинове), анимационного СУВОРОВА.

Очень близки к ним ДАМА ПИК и ОНЕГИН. ВЕРСИИ, хотя для фильма Павла Лунгина, чьи съемки только что начались на «Мосфильме», очень интересным представляется референс ЧЕРНЫЙ ЛЕБЕДЬ (130 млн) Даррена Аронофски.

Как биографическим лентам преодолеть притяжение маленьких «голубых» экранов, если это вообще возможно?

7. НОВАЯ ВОЛНА ДЛЯ ОТЕЧЕСТВЕННОГО ХОРРОРА

В России обожают фильмы ужасов, но при этом практически не производят ленты этого жанра. Какие работы мы можем вспомнить? — МЕРТВЫЕ ДОЧЕРИ, ПУТЕВОЙ ОБХОДЧИК, ФОБОС. КЛУБ СТРАХА, С.С.Д., ВЛАДЕНИЕ 18… очень мало для индустрии, которая ежегодно выпускает в прокат несколько десятков фильмов.

В ближайшее время отечественные продюсеры готовы решительно зайти на территорию хоррора — с разных сторон. КРЫЛЬЯ и ВУРДАЛАКИ — это дань моде на вампиров, которая бушевала на протяжении стольких лет. Хочется надеяться, что российская аудитория еще не разочаровалась в жанре после проката АКАДЕМИИ ВАМПИРОВ (65 млн, West). В этом сегменте очень легко уронить планку качества, но будет очень трудно вернуть расположение зрителя, которому «приелись» истории про романтичных кровососов.

ПРОВОДНИК — это классический мистический триллер с участием ребенка, а вот ДИГГЕРЫ (люди, увлеченные исследованиями искусственных подземных сооружений) — очевидный референс в сторону молодежного слэшера, к тому же использующий модное словечко. Велика вероятность, что все эти фильмы отработают как нишевые продукты, но с другой стороны — они дадут индустрии шанс учиться в новом для себя жанре — как производства, так и продвижения на рынке.

Очень интересно, как этим летом покажет себя ПИКОВАЯ ДАМА: ЧЕРНЫЙ ОБРЯД продюсера Георгия Малкова, которую выпустит на экраны «Вольга». Готическая КРОВАВАЯ ЛЕДИ БАТОРИ зрителей не убедила.

8. ЗАРУБЕЖНЫЕ ЗВЕЗДЫ В РОССИЙСКИХ ПРОЕКТАХ

Долгое время известные зарубежные актеры (и уж тем более кинозвезды) воспринимались зрителями в российских проектах как настоящая экзотика. Апофеоз такого «гостевого появления» — Жан-Клод Ван Дамм в РЖЕВСКОМ ПРОТИВ НАПОЛЕОНА три года назад. Правда, сегодня такие ходы зритель уже считает обычным «дешевым трюком» и понимает, что звезда будет находиться в кадре едва ли больше одной сцены.

Понимая это, некоторые российские продюсеры стали делать ставку на полноценное звездное присутствие на экране, тем более, если проект имеет шансы сделать хорошие международные продажи. Отметим звездный состав ПУТЕШЕСТВИЯ В КИТАЙ (Джейсон Флеминг, Джеки Чан, Чарльз Дэнс, Рутгер Хауэр), НА ВЕКИ ВЕЧНЫЕ (промелькнуло имя Эммы Стоун), ROCK AND ROAD (Сами Насери, звезда французского ТАКСИ, плюс еще в фильме будут задействованы звезды классического рока). Наверняка будут ждать зрителей международные звезды в проекте И-САЙДЕР, амбициозной молодежной антиутопии совместного производства с Германией и Францией.

Международный уровень — это всегда вложения в узнаваемые лица. Остается надеяться, что и у них с нами все будет серьезно и взаимно.

9.  АНИМАЦИЯ ДЛЯ АУДИТОРИИ GENERAL

Количество анимационных проектов, представленных на защите, превысило 10 — на первый взгляд, российская анимация находится в полном порядке. Но если присмотреться внимательней, то среди них окажется совсем немного проектов для разновозрастной аудитории, которая заинтересует зрителей от мала до велика. Сейчас многие ленты выглядят строго сегментированным продуктом, в расчете на определенную аудиторию (например, поклонники проектов СМЕШАРИКИ или ФИКСИКИ).

Самым универсальным анимационным проектом, безусловно, является СНЕЖНАЯ КОРОЛЕВА 3 — проверенная франшиза, хотя ее кассовый прогресс не столь значителен (233 млн у первой части — 300 млн у сиквела). Экспериментальная или не самая традиционная анимация в изображении героев всегда дает снижение кассовых сборов. Российские зрители слишком хорошо привыкли к красочно прорисованным персонажам мультфильмов голливудских студий, поэтому им больше хочется видеть не КНИГУ ЖИЗНИ или СЕМЕЙКУ МОНСТРОВ, а ШРЭКА и новый ЛЕДНИКОВЫЙ ПЕРИОД.

10. «ГОД СЕМЬИ» ДЛЯ ОТЕЧЕСТВЕННОГО КИНЕМАТОГРАФА

Кажется, успех ПРИЗРАКА (367 млн, прокат продолжается) Александра Войтинского вернул веру продюсерам в потенциал семейного кино с живыми актерами, а не только с нарисованными героями. Собственно, сам режиссер и продюсер Александр Войтинский представил на защите новый проект — КОРПОРАЦИЯ ДЕДА МОРОЗА. Если юным зрителям и нужны сегодня сказки, то они должны быть современными, в полном соответствии с духом времени. Попытка вернуть классическую сказку на большой экран обречена на неудачу (12 МЕСЯЦЕВ. НОВАЯ СКАЗКА, ТАЙНА ЧЕТЫРЕХ ПРИНЦЕСС).

ЯНА+ ЯНКО — это история взаимоотношений деловой женщины и усыновленного ею мальчика. Интересно, какой получится эта история у продюсера Анны Меликян. У Голливуда последняя «история с усыновлением / удочерением» явно не получилась (ЭННИ). Наконец, самым масштабным проектом для семейного просмотра является ВРАТАРЬ ГАЛАКТИКИ, который мы отнесли к категории «настоящих блокбастеров». Верим, что у Джаника Файзиева получится лучше, чем у Гэвина Худа ИГРА ЭНДЕРА.

 

P.S.:БЕЗВОЗВРАТНЫЕ СРЕДСТВА ДЛЯ ОТЕЧЕСТВЕННЫХ КОМЕДИЙ

Конечно, среди представленных проектов было достаточно комедий (но они не доминировали, как в прошлые годы!), и в связи с этим очень примечательным выглядит диалог члена экспертного совета Олега Иванова и участника «Квартета И» Ростислава Хаита, который представил на очной защите проект ДЕНЬ ВЫБОРОВ 2.

Олег Иванов: «У Вашей компании прекрасная коммерческая репутация благодаря кассовому успеху предыдущих фильмов «Квартета И». Зачем же для нового проекта Вы запрашиваете безвозвратные средства на производство?»

Ростислав Хаита: «Так ведь все запрашивают. Вот и мы решили не выделяться».

(смех в зале. аплодисменты).

Юмор спасет этот мир. Даже если его придется возвращать.

Продолжение следует. 

В ТЕМУ

ОЧНАЯ ЗАЩИТА ПРОЕКТОВ КОМПАНИЙ, НЕ ЯВЛЯЮЩИХСЯ ЛИДЕРАМИ ОТРАСЛИ

 

Подписаться
Уведомить о
guest
1 Комментарий
Старые
Новые Популярные
Межтекстовые Отзывы
Посмотреть все комментарии
критик
критик

«Территория» хорошо принята аудиторией (236 тыс зрителей)? Вы смеётесь?