Подводя итоги 2013 года и отмечая его главные события, мы с Михаилом Бублевским единодушно пришли к мнению, что лично для нас – это, безусловно, публикация «четырех законов Бублевского» и старт проекта CINEMAPLEX. Весело поздравив друг друга, мы разговорились о вещах общего характера. Часть этой беседы решили опубликовать в блоге Михаила Леонидовича.
Что для Вас стало главным итогом, что стало трендом 2013 года, который, может быть, сейчас не до конца проявлен, но оформится в новом году?
Меня радует появление некоторых зачатков того, что я в своих статьях называл «Кинотеатром мечты» –DREAM THEATRE.
Очевидно, что в последнее время кинотеатры стали проигрывать конкуренцию интернету, и, как бы в ответ, стали появляться мультиплексы, мегаплексы не просто как кинотеатры, а как комплексные развлекательные центры. Можно увидеть примеры как в Америке, так и у нас, в России – тот же «Синема Стар», к слову. Когда внимание уделяется атрибутам, окружающим кинопоказ – в первую очередь ресторанам и так далее. У меня в проекте «Кинотеатра мечты» гостю должно быть интересно всё, вплоть до туалетов и гардероба, всё должно генерировать трафик. Главная идея – люди должны приходить в кинотеатр независимо от репертуара. Мы должны слезть с репертуарной иглы. И я вижу, что это требование времени начинает учитываться.
Как доказывал Фридрих Энгельс в «Анти-Дюринге», случайного ничего не бывает. Сначала появляется объективная необходимость в чем-либо, а затем это явление возникает. То, что я вижу сейчас – это (пока что) стихийное проявление необходимости перехода от обычных мультиплексов (и уж тем более однозальников-двухзальников) к кинотеатрам будущего, где наша зависимость от репертуара будет минимальна. Иначе нам интернет не победить. IVI.RU и прочие онлайн-сервисы забьют последний гвоздь в крышку нашего гроба.
И сейчас я вижу – читал у вас же на сайте в интервью с руководством «Синема Стар», и еще в одном интервью — что много внимания уделяется развлечениям, ресторану в первую очередь, зонам отдыха. И не случайно в новом кинотеатре «Синема стар» – три зала, оборудованы Долби Атмос… Я может быть делал бы по-другому, но это детали. Принципиально то, что люди интуитивно понимают, что нынешние кинотеатры обречены на проигрыш интернету, что зрителя может привлечь только что-то принципиально новое.
Я считаю, что переход на цифру этому только помешал: у нас отток зрителей увеличился из-за роста цены на билет. Переход на цифру не решил главных проблем привлечения публики. А решение проблем – это организация именно места для отдыха зрителей независимо от репертуара.
Тот, кто придумает такую концепцию удачно, тот и соберет зрителей. Люди-то как раз хотят отдыхать, просто они не хотят платить так дорого, и не хотят быть привязаны к репертуару. Именно это стихийное понимание прогресса я и пытался в своих трудах направить в некое научное русло. Надеюсь, что в ближайшие пять лет наступит эра вот таких кинотеатров будущего. В противном случае рынок кинопоказа просто схлопнется, интернет его погубит.
Что означает – не зависеть от репертуарной иглы? Значит ли это, что зрителю должно быть безразлично, что именно идет в кинотеатре, словно он не кино туда пришел смотреть. Или же это означает, что должен быть более широкий выбор фильмов для просмотра?
И да, и нет. Я имел в виду, что люди должны приходить в кинотеатр независимо от того, что идет на экране. Естественно, если там демонстрируется блокбастер, то зрителей будет больше, но если даже такового нет, всё равно люди должны приходить в кинотеатр именно для того, чтобы прекрасно провести время. Это должен быть демократичный, доступный вид отдыха. У нас же – качели: есть блокбастер – аншлаги, нет блокбастера – в залах пусто.
В одной из своих статей в блоге я писал, приводя данные из американского опыта, что даже на заре кинематографа 24% зрителей приходили в кинотеатр просто послушать музыку таперов и прогуляться по фойе. Современные исследования американской ассоциации кинотеатров показывают еще больший процент зрителей, которые хотели бы приходить в кинотеатр независимо от того, какой фильм идет на экране. Куда-то же людям надо идти? Так вот, многих бы устраивало, чтобы всё было в рамках кинотеатра – и дешевле, чем в ресторане, и демократичнее, и разнообразнее предложения развлечений. Не случайно я в своем проекте предусматривал сенсорные панели на стенах, на столах, с выходами в социальные сети… здесь можно много фишек придумать. Повторю, что всё должно быть человеку интересно – и туалет, и гардероб, и пол, и потолок.
И сейчас я рад, что не являюсь «гласом вопиющего в пустыне».
Как-то в блоге я дискутировал с Олегом Березиным, с его теорией «длинного хвоста». Он говорил, что кинотеатр должен обеспечить широту предложений, в том числе за счет «длинного хвоста», т.е. продолжительности присутствия фильма в репертуаре в той или иной степени. Но кинотеатр физически ограничен в количестве залов, в отличие от интернета, который в репертуарном предложении не ограничен. То есть, мы интернету всё равно здесь проигрываем. На этом поле мы не можем бороться с интернетом. И когда прокат будет одновременно стартовать и в кинотеатрах, и в Сети, а мы не будем к этому готовы – кинопрокат погибнет. У нас не будет главного козыря – того, что в кинотеатре можно новинку посмотреть. У кинотеатров останутся только любители большого экрана, которых не так много, чтобы оправдать все эти дорогостоящие вложения в IMAX, в DOLBY ATMOS, в 4к, в 4D… Эти вложения можно отбить только за счет массовости. Если массового зрителя не будет, кинотеатры поднимут в очередной раз цены и потеряют последних лояльных зрителей.
Таким образом, можно сказать, что в 2013 году я увидел первые ростки нового подхода к кинотеатральному бизнесу.
Чем порадуете нас в своем блоге в ближайшее время?
Хочу проанализировать тенденции посещаемости американского рынка за последние сто лет и построить математическую модель – куда всё движется. Не буду раскрывать всех сюрпризов, но думаю, что удастся порадовать своих читателей интересными выводами.
В феврале, надеюсь, уже можно будет проанализировать российские результаты кинопроката.
Спасибо! Ждем с нетерпением!




С новым годом, Михаил! Читаю Ваши статьи постоянно, но нигде не встречал описание Вашего «Кинотеатра мечты». Вы писали о том, что в них должно быть много, по-моему, более 20 залов, но подробного описания нигде. И еще, их должно быть чуть ли не 100 кинотеатров на всю страну, не больше. Вроде бы Вы обещали подробно написать о концепции «Кинотеатра мечты», но не помню, чтобы читал, хотя я читаю всё, что Вы печатаете. Вернитесь к этой теме, интересно было бы почитать, как Вы видите «Кинотеатр будущего». Сейчас пока мне кажется, что современный мультиплекс и так соответствует Вашим предложениям. С уважением.
Уважаемый Читатель, и Вас с прошедшими праздниками. Спасибо за то, что так внимательно читаете мои труды. Действительно, обещал описать подробно концепцию «кинотеатров мечты» и могу только повторить это свое обещание. Катастрофически не хватает времени, так что прошу меня извинить за невыполненные обещания. Кратко планирую затронуть тему кинотеатров мечты, в их сравнении с предложениями Спилберга и Лукаса, в ближайшем цикле статей, посвященном американскому кинорынку, но тоже пока не сел и за их написание.
А современный киноплекс уже является морально устаревшим предприятием, не отвечающим требованиям времени. Не случайно, наблюдается падение посещаемости в развитых странах, падение интереса наших потенциальных зрителей к данному виду досуга. Поэтому кинотеатров в будущем будет мало (или их совсем не будет) и они будут не похожи на существующие. Как раз о репертуарной игле и как нам с нее слезть я успел написать и достаточно подробно
Михаил, спасибо за статью! Приятно и полезно читать, как всегда.
Алексей, всегда пожалуйста!
Михаил, добрый день. Я за объективность, тем более историческую. На мой взгляд, необходимо уточнить немного в определении…, которое размещено под Вашим интервью, а именно:
который «привел» на рынок практически все компании-мейджоры, представляя в разные периоды 90-х интересы в России студий «Двадцатый Век Фокс», Walt Disney Pictures и United International Pictures (UIP — Paramount, Universal и MGM).
В 1992 году на российский рынок все компании-мейджоры привели Евгений Бегинин (UIP) и Степан Поженян ( Walt Disney Pictures и Коламбию) – «Творческая Ассоциация «Ист-вест», потом –« Каскад-фильм», а студию «Двадцатый Век Фокс – Валерий Марков.
Просто, если это проигнорировать, то все остальное, будет восприниматься (не только мной), как необъективная информация.
С уважением,
Тамара Тарасова.
Здравствуйте, Тамара! И я за объективность…Сам текст написан не мной, а редакцией сайта, но в целом, все верно. Как человек скромный и объективный, я не стал бы говорить, что именно я привел на рынок мэйджоров, тем более, что это и не так! Я работал в компании «Екатеринбург Арт», которая в начале 90х, сотрудничала с большей частью голливудских мэйжоров на эксклюзивных или не эксклюзивных условиях. Так, у нас был эксклюзивный договор с Диснеем и именно мы привели его на рынок, так как никогда раннее компания Дисней официально не работала на нашем рынке. И при всем уважении к Степану Григорьевичу, его контракт с Диснеем был гораздо позже. А с 20 веком Фокс и UIP, мы (компания ЕА) сотрудничали на не эксклюзивных условиях, деля пакеты их фильмов соответственно с СЭФ Кинотоном (Валерий Марков) и Ист Вестом (Евгений Бегинин). Несколько позже, я принял активное участие в становлении легального видеорынка, продвигая продукцию Уорнер Бразерс на кассетах VHS. Так что, без всякого преувеличения, могу сказать, что причастен к успеху на нашем рынке 6 из 7 мэйджоров, только Коламбии не «повезло» заработать с моей помощью, но может быть все еще впереди?
Формулировка «привел» действительно некорректна. В 1991г рынок кинопроката уже был, и на нем студии были представлены. Другое дело, когда мы начинали в 1988г, рынка не было вообще. Работали государственные КВО. Пионером пожалуй был Марик Рудинштейн, который позже ушел из бизнеса в фестивальный распил бюджетов. Кроме него никого не помню. Сразу за Марком мы начали прокат в Кемерово, Новосибе, Красноярске, Иркутске… Сначала советскими фильмами, затем американскими. После нас появились ребята в Перми. И уж потом понеслось… И еще позже все узнали про Екатеринбург.
Но Мишаня безусловно прав в том, что он был одним из первых, кто начал работать со студиями напрямую. И кое в чем ЕА действительно был пионером.
А Миша — просто гигант! Был и остается. Большой тебе привет.
Спасибо, Юра, за замечания! Рад, был услышать(увидеть твой текст). Время было очень интересное и ждет своего летописца, мало уже кто помнит как и что было в то время. Надеюсь, что кто — нибудь опишет этот этап становления рынка кинопроката в нашей стране. А то уже даже на профессиональных сайтах от профессиональных журналистов периодически появляется информация, что рынок кинопоказа возник гораздо позже, только во второй половине 90х годов, как будто бы нас никого и не было. Поэтому, чтобы восстановить историческую справедливость, я в списке пионеров рынка упомянул бы еще и Пирамиду Сергея Сендыка и Третьяковку Добровольского и Ленского и Кармен Марины Трубиной.. А уже позже появились и Гемини и Аргус СВ Сергея Лисовского. Не так уж нас было и много…..
И все таки в списке заслуг ЕА, я бы упомянул индустриальный, профессиональный подход к росписи, ее масштаб. Мы были первые кто полностью отказавшись от работы с КВО, стал работать напрямую не с отдельными кинотеатрами, а со всеми. По отдельным фильмам моя роспись составляла тысячи копий и это при практически еженедельном выпуске (до 40 фильмов в год). Массированная рекламная компания в самых рейтинговых передачах, то же впервые. Жесткие требования отчетности от кинотеатров, в условиях когда никто и не знал интернета, его же просто не было, бедные кинотеатры были вынужденя посылать мне телеграммы на 3, 7,10 и 14 дни проката (сеансы, зрители, вал). У меня было только 4 оператора, которые с утра до ночи заводили весь гигантский объем информации в специально созданную для этого базу данных. Ежедневно выводились на печать должники по отчетам и перечислению денег и печальна была их судьба. Так по «взрослому» в наше время никто на рынке не работал , да и после нас еще долго никто не мог наладить подобную «культуру производства», подобный размах